Modefotograf Thierry Le Gouès veröffentlicht „90er“-Coffee-Table-Buch

Thierry Le Gouès wirft einen Rückblick auf seine Anfänge als Modefotograf – und auf eine Zeit, als Kate Moss noch das junge Mädchen war, das „das nächste Ding“ sein sollte.

Tatsächlich „war es das goldene Zeitalter der Mode“, sagt er über die Sammlung weitgehend schwarz-weißer Bilder in seinem neuen Bildband „90’s“.

Von Carla Bruni bis Naomi Campbell, von Grunge bis Glamour, von Italien bis Indien – alles ist auf den strukturierten Seiten dieser Zusammenstellung enthalten, die im Juli erscheinen soll. Und zufälligerweise, wenn die 90er-Jahre-Mode im Trend liegt, sehen sowohl die Kleidung (zumindest wenn sie vorhanden ist) als auch die Bilder so frisch aus, als ob sie nicht vor 30 Jahren entstanden wären.

„Es war der größte Teil meiner produktiven Arbeit oder mein Einstieg in das Geschäft“, erklärt Le Gouès die Gründe für die Veröffentlichung der Kollektion.

In diesen frühen Tagen seiner Karriere hatte der in der Bretagne geborene Fotograf gerade seine Zeit als Praktikant im Studio Pin-Up hinter sich, wo Peter Lindbergh, Patrick Demarchelier, Steven Meisel und Albert Watson Stammgäste waren.

„Sie haben alle in diesem Studio in Paris gedreht, es war das größte Studio, ich war also im Mekka der Mode“, sagt Le Gouès über seinen Anfang. „All diese Topmodels, ikonischen Mädchen, Kate Moss, Naomi Campbell – ich habe damals alle fotografiert, also hatte ich all diese Mädchen und ich sage: ‚OK, warum nicht, lass uns [das Buch] machen.‘ Und ich bin so glücklich, dass ich es getan habe, weil ich das Ergebnis liebe.

„90er“ beginnt mit einem Vorwort von Bruni, der schreibt: „Thierrys Blick auf seine Modelle ist etwas ganz Besonderes: Er ist von Feingefühl und Einfühlungsvermögen geprägt, die Aufnahmen sind einfach und fröhlich; wir lachen viel. Sein Talent ist vielfältig – sowohl anspruchsvoll als auch primitiv.“ und zugleich zeitlos.“

Für den Betrachter wirken die Bilder, als teilten der Fotograf und die Gefangenen ein Geheimnis, das den Bildern ihre Intimität, ihre Emotion verleiht.

„Das ist eines meiner wichtigsten Dinge, ich liebe den Blickkontakt wirklich“, sagt Le Gouès. „Es fällt mir schwer, ein Bild auszuwählen, wenn die Leute woanders hinschauen … Ich liebe die Komplizenschaft mit dem Model. Und wenn ich damals und auch heute noch Mädchen fotografiere, möchte ich jedes Mal, dass sie sich gut fühlen und dass sie großartig aussehen.“ . Sie müssen sich superschön anfühlen. Das ist mein wichtigster Schlüssel. Wenn das Mädchen – oder der Mann, aber ich fotografiere hauptsächlich Mädchen –, wenn sie das Gefühl hat, dass das Licht gut zu ihr steht und sie das Gefühl hat, dass du sie dazu bringst Sehen fantastisch aus, Sie haben wahrscheinlich schon 70 Prozent Ihres Bildes. Das ist magisch.“

Eines der ersten Bilder dieser Art im Buch ist von Bruni. Sie ist nackt und betrachtet sich im Spiegel, und es ist eines von Le Gouès' Lieblingsfotos.

„Als ich diese Geschichte gedreht habe, war es für Vogue Homme, es war im Grunde eine Männergeschichte, und eigentlich sieht man den Mann beim Fotoshooting fast nirgendwo“, sagt er lachend. „Ich habe Carla nackt fotografiert und dieses kleine Hotel in Pigalle [Paris] gemietet, das wie ein französisches Hotel der alten Schule aussieht, ganz im Stil der 70er Jahre mit den Papierblumen an der Wand, wirklich filmisch. Ich habe die ganze Zeit dort gedreht, und das war ich auch.“ Zum Beispiel: „Okay, Carla, Carla, lass uns gehen, lass uns ein paar sehr sexy Bilder machen“, und sie sagte: „Okay“, weil wir uns ziemlich gut kannten, Freunde waren, sie mir vertraute und wusste, dass ich etwas machte, das nicht schmierig war . Und dann haben wir diese Bilder wie unter der Dusche gemacht und so und es hat so viel Spaß gemacht und sie war dafür. Eigentlich liebe ich das Ergebnis und 30 Jahre später sind das meine Lieblingsbilder – und besonders das, das sie ansieht sich selbst im Spiegel – ist eines meiner Lieblingsbilder von Carla.

Ein weiteres Bild zeigt Moss, schlicht auf schwarzem Hintergrund, mit Rollkragenpullover und gleichzeitig hervorstehenden und diskreten nackten Beinen.

„Kate war ungefähr 16. Ich glaube, es war eines ihrer ersten großen Shootings“, sagt Le Gouès. „Ich habe diese Reise mit ihr in Ladakh, Indien, gemacht. Wir sind also alle von London aus angereist, und der Stylist meinte: ‚Oh, ich habe dieses tolle Mädchen, die solltest du dir holen.‘ [Es war] Alexandra White, sie war eine bedeutende Stylistin und sie war bei Harpers & Queen [jetzt Harper's Bazaar] in England. Sie sagte: „Ich habe dieses tolle Mädchen, sie wird die nächste sein, ihr Name ist Kate.“ Moos.' Ich sagte: ‚Okay, lass mich ein paar Bilder sehen‘, sie schickte mir welche … und ich sagte: ‚Okay, wenn du das großartig findest, lass uns sie mitnehmen.‘“

Obwohl Le Gouès in Ladakh – bekannt für seine beeindruckenden Landschaften – in einer Jurte in den Bergen übernachtete, entstand sein Lieblingsfoto von Moss vor einem einfachen schwarzen Hintergrund.

„Es ist nichts, sie ist einfach rein“, sagt er. „Sie posiert nur und auf diesem Bild ist im Grunde nichts zu sehen, sie ist einfach pur und einfach, und es ist eines meiner Lieblingsbilder.“

Wenn aus seinen Bildern hervorgeht, dass zwischen Le Gouès und seinen Modellen eine Verbindung bestand, die über den bloßen Fotografen und das Motiv hinausgeht, dann deshalb, weil es eine gab.

„Wir haben immer gelacht. Es ist nie so, dass wir es ernst meinen. Man muss immer gut gelaunt sein und lachen. Manchmal gibt es natürlich Spannung, aber wenn man den Film macht, muss es eine Geschichte sein, das muss es sein.“ sei ein Lacher. Bei meinem Shooting ist immer gute Laune und etwas Lustiges dabei, ich möchte, dass mein Shooting etwas Lustiges ist“, sagt er.

Es war die Energie der 90er Jahre und die Energie der Kreativen in der Modebranche. „Carla Bruni, es macht sehr viel Spaß, mit ihr zusammen zu sein, sie hat viel Elan, sie hat viel Humor. Wir sind auch aus der gleichen Generation, also haben wir in der Musik die gleichen Referenzen. So war es immer, wenn wir weitermachen.“ Gemeinsame Reisen, wir kannten uns. Es war eine Art Gruppe von Freunden, die zusammenkamen, und als ich Kate traf, war es dasselbe. Kate traf ich vor dem Dreh in London und sie lud mich danach mit ihren Freunden in ihre Wohnung ein. mit Mario Sorrenti, Camilla Nickerson, all diesen Leuten … Es war eine Art Gruppe wirklich cooler Leute, die Spaß hatten.“

Die Bilder von Le Gouès spielten eine Schlüsselrolle bei der Definition der angesagtesten Mode-Looks des Jahrzehnts – und trugen dazu bei, umfassendere Vorstellungen von Schönheit zu fördern. Einiges von dem, was er in den 90er-Jahren drehte, fand auch Eingang in „Soul“, Le Gouès‘ erstes Buch, das 1998 veröffentlicht wurde und als Ausstellung beim Festival de la Mode begann und in dem er schließlich als einer der Ersten die Rolle übernahm Führende Modefotografen zeigen ausschließlich schwarze Models. Und obwohl er die Qualität seiner frühen Bilder kühl anmerkt, was wahrscheinlich nur sein eigenes Auge sehen würde, „technisch gesehen war es sehr schlecht“, weiß er, dass hinter dem, was er in den 90er Jahren gemacht hat, noch mehr steckt.

„Ich habe gelernt, dass die Technik nicht so wichtig ist, es geht vielmehr um das Gefühl, die Einfachheit und die Emotion am Ende“, sagt er. „Denn einige dieser Bilder sind es, die viel Emotion auslösen, wenn man Carla Bruni und Kate Moss betrachtet. Manche sind wirklich einfache Bilder und sie sind trotzdem zeitlos.“

Auf die Frage, was die Branche seiner Meinung nach von seinem neuen Buch mitnehmen soll, sagt Le Gouès: „Ich weiß es nicht genau, weil ich es im Grunde getan habe, ich habe es für mich selbst getan. Aber ich denke, es wird ein Zeugnis all dieser Jahre sein.“ Wir lebten, meine Generation von Fotografen – es waren im Grunde die goldenen Jahre der Mode, in denen das Geld floss, in denen wir die Freiheit hatten, in denen wir Kreativität haben konnten. Das ist es, was die Menschen meiner Generation, die diese Zeit erlebt haben, erleben werden verstehen."

„90's“ erscheint im Juli bei PowerHouse Books, kann aber ab sofort auf der Website von PowerHouse Books sowie bei Barnes & Noble und Amazon vorbestellt werden.

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