Ein modernistischer Zufluchtsort in London, inspiriert von der ästhetischen Vergangenheit Europas

Von Entwurf

In einem unscheinbaren Gebäude hat Child Studio einen hybriden Arbeitsbereich geschaffen, der von Art-Déco-Details und dem Pariser Salon von Yves Saint Laurent beeinflusst ist.

Im Esszimmer des Brook's Mews Salon, entworfen von Alexy Kos und Che Huang von der Londoner Designfirma Child Studio, steht eine französische Tischlampe aus den 1970er Jahren mit einem geschnitzten Kalksteinsockel im Stil von Albert Tormos auf einem ebenfalls von der Londoner Designfirma Child Studio entworfenen maßgefertigten Ahorntisch Studio, Charlotte Perriand Indochine-Walnusssessel von Cassina und maßgefertigte Bibliotheksschränke mit Rosso Levanto-Marmorverkleidung. Credit ... Lee Whittaker

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Von Aimee Farrell

Fotografien von Lee Whittaker

IM SCHATTEN von Claridges Hotel markiert ein schwarzes Eisentor den Eingang zu einer ansonsten verborgenen Adresse. In Brook's Mews, einer Kopfsteinpflasterstraße im Londoner Stadtteil Mayfair, ist es in eine rot-gelbe Backsteinmauer eingeschnitten und führt zu einem privaten Durchgang. Diese schmale Gasse, deren Proportionen eine dunklere Dickens’sche Vergangenheit heraufbeschwören, führt zu einem kompakten Innenhof, der nur durch ein Paar Olivenbäume gekennzeichnet ist, die den Eingang zu einem modernen Bürogebäude abschirmen.

Diese gesichtslose Glaskonstruktion wurde als Anbau an die Rückseite eines denkmalgeschützten Reihenhauses in der Grosvenor Street errichtet und vermittelt nichts vom Inneren des Erdgeschosses. Entworfen von Alexy Kos und Che Huang von der Londoner Designfirma Child Studio als hybrider Arbeits- und Sozialraum für den iranischen Hotelier Navid Mirtorabi – der kürzlich das Twenty Two, ein nahegelegenes Hotel und einen privaten Mitgliederclub, eröffnete – ist der vom Art Deco geprägte Zufluchtsort ist mit edlen Materialien wie Samt und Eiche, geschwungenen Linien und vielseitigen Kunstgegenständen ausgestattet. Es ist eine Mischung, die weitgehend vom großen Salon in der Wohnung von Yves Saint Laurent und Pierre Bergé in der Wohnung am linken Seineufer in den 1970er-Jahren inspiriert ist; Als Hommage nannten Kos, 39, und Huang, 36, ihre Kreation „Brook's Mews Salon“ (obwohl Mirtorabi einfach „Digs“ bevorzugt).

Nach einer Ära des Remote-Arbeitens, in der Bildschirme zu unserem wichtigsten Verbindungsportal wurden, fühlt sich der Salon, ein luxuriöser privater Raum für Meetings, Drinks und intime gesellschaftliche Zusammenkünfte, gleichzeitig romantisch und reif für eine Wiederbelebung an. Hier scheinen die Objekte miteinander zu kommunizieren, genau die Stimmung, die Mirtorabi hervorrufen wollte, als er die Designer bat, eine Erweiterung eines Wohnzimmers zu schaffen.

Im Brook's Mews Salon betreten die Gäste einen rechteckigen Aufenthaltsraum mit einem Eichenparkettboden mit Korbgeflechtmuster. Vier weiße Gipssäulen umrahmen den zentralen Sitzbereich, in dem zwei niedrige Hay-Sofas einen achteckigen, von Child Studio entworfenen, von Charlotte Perriand inspirierten Couchtisch flankieren. Dahinter lenken zwei ätherische Ingo-Maurer-Papierlampen auf Sockeln aus Calacatta-Viola-Marmor den Blick auf einen „Geisterkamin“, wie Kos ihn nennt; Aus Drahtgeflecht und Gips gefertigt, quillt es wie eine Welle aus der Wand.

Im hinteren Teil des Raums, auf einem geriffelten Barschrank, vermittelt eine Sammlung von mehr als 200 Vintage-Glaswaren im englischen Kristallschliff das abendliche Leben des Raums. Der angrenzende Essbereich wird auf einer Seite von einem Raumteiler aus Glasbausteinen begrenzt, der die Küche abgrenzt, und seine hölzernen Verkaufsregale sind mit weiß geädertem, weinrotem Rosso-Levanto-Marmor hinterlegt: Der Materialkontrast ist eine Hommage an Adolf Loos, den Mährischer Meister des Utilitarismus um die Wende des 20. Jahrhunderts, ein Leitstern für die beiden Direktoren von Child Studio.

Rechts vom Eingang befindet sich ein 150 Quadratmeter großes Arbeitszimmer mit Gemälden des 20. Jahrhunderts von Massoud Arabshahi und Mohammad Ehsai aus Mirtorabis Sammlung persischer und iranischer Kunst. Neben einem maßgeschneiderten Schreibtisch mit Lederauflage, der an Le Corbusiers 1951 erbautes Ferienhaus an der Côte d'Azur, Cabanon, angelehnt ist, ist eine Bücherregalwand mit Lithografien von Jean Cocteau und Georges Braque gefüllt. In den passenden Holzschränken wimmelt es von Flohmarktfundstücken – Volkskunst, ausgewählten Souvenirs und englischer Töpferware –, die, wie Huang sagt, „die Idee von Reisen in weite Ferne und die verlorene Sentimentalität des Reisens suggerieren“.

Im Laufe des letzten halben Jahrzehnts ist Child Studio dafür bekannt geworden, kommerzielle Innenräume mit nostalgischem Ortsgefühl zu schaffen: Das erste Projekt des Paares für Mirtorabi war Humble, ein veganes Restaurant, das 2019 in der King's Road eröffnet wurde und bewusst im Retro-Stil gehalten ist Innenausstattung aus rosa Resopal.

Das Duo lernte sich 2009 an der University of the Arts London kennen, wo Kos Raumdesign und Huang-Möbelherstellung studierte. Nachdem sie für große Firmen gearbeitet hatten, präsentierten sie auf dem Salone del Mobile 2017 eine Leuchtenkollektion, die von den Gemälden von Giorgio de Chirico aus dem 20. Jahrhundert inspiriert war, und eröffneten ein Jahr später ihr Studio. Huang, der in der Stadt Taichung im Westen Zentraltaiwans aufgewachsen ist, verbrachte seine Jugend damit, mit seinem Vater, einem Architekten, Wohngebiete zu besichtigen. Als Sohn von Psychologieprofessoren wuchs Kos in Shabolovka auf, einem Stadtteil Moskaus, der für seine konstruktivistische Architektur bekannt ist. Anschließend besuchte er die Stroganow-Akademie, die oft als sowjetisches Bauhaus bezeichnet wird.

„Wir greifen oft auf die Moderne zurück“, sagt er, „aber finden darin immer leicht ungewöhnliche Anspielungen.“ Wie der Name des Studios vermuten lässt, nähern sie sich der europäischen Geschichte mit kindlicher Neugier – ihre unterschiedlichen Hintergründe fördern eine Art „grenzenloses Design“, sagt Huang. Der Salon, fügt er hinzu, bilde bereits das „physische Moodboard“ für ihren nächsten Mirtorabi-Auftrag: einen Umbau eines sechsstöckigen romanischen Revival-Gebäudes in der Nähe des New Yorker Union Square, das nächstes Jahr als Hotel mit 76 Zimmern eröffnet wird. „Wir haben keinen standardmäßigen gegenseitigen Hintergrund, auf den wir zurückgreifen können“, sagt Kos. „Wenn also etwas für uns beide Sinn ergibt, bedeutet das, dass eine Idee umgesetzt wird.“

Aimee Farrell, eine freiberufliche Autorin, Redakteurin und Beraterin mit Sitz in England, berichtet für das T Magazine über Londons visuelle Kunst- und Modeszenen. @aimee_farrell

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